Gracias a sus revolucionarias obras, Vincent van Gogh es sin duda uno de los artistas más emblemáticos de todos los tiempos. Como pionero del postimpresionismo, Van Gogh le abrió camino a otros pintores vanguardistas y jugó un papel clave en la evolución del arte moderno.
Entre sus pinturas más conocidas está La noche estrellada (1889), un cuadro producido al final de la corta carrera del artista, el cual tiene un lugar particularmente importante en la historia del arte. Para comprender el legado de esta pieza, debemos explorar el contexto, el contenido y la influencia de esta obra maestra.
Historia de La noche estrellada
Además de sus emotivas pinturas, Vincent van Gogh es recordado por su lucha contra problemas de salud mental. El artista, quien nació en 1853, falleció cuando tenía tan solo 37 años. El pintor murió de una herida de bala autoinfligida mientras recibía tratamiento voluntario en un centro de salud mental en el sur de Francia.
Aunque estaba internado, Van Gogh completó una gran cantidad de pinturas. Eventualmente, las 150 piezas producidas durante este periodo fueron compiladas en la serie Saint-Paul Asylum, Saint-Rémy, que incluye lienzos importantes como Autorretrato con oreja vendada, Lirios, Trigal con cuervos (su última pintura), y La noche estrellada sobre el Ródano—una pieza que indudablemente inspiró La noche estrellada.
Van Gogh pintó La noche estrellada sobre el Ródano en 1888—solo un año antes de que completara La noche estrellada. Durante esta época, el artista vivía en Arlés, una idílica comuna francesa. Aunque fue pintada con pinceladas vibrantes y colores expresivos, la escena es tranquila; “dos coloridos amantes en primer plano” son las únicas personas presentes en la pintura, y el cielo lleno de estrellas evoca un sentimiento de serenidad.
Tanto La noche estrellada sobre el Ródano y La noche estrellada presentan temas similares y fueron creados con el característico estilo de Van Gogh. Sin embargo, tienen contextos completamente diferentes. La noche estrellada sobre el Ródano fue pintado cerca de la encantadora casa de Van Gogh en Arlés; mientras que la impresionante vista de La noche estrellada fue capturada desde su ventana en el sanatorio.
Van Gogh pintó este paisaje en varias ocasiones. Sin embargo, La noche estrellada es el único estudio nocturno de esta vista. Por lo tanto, además de las descripciones en las docenas de cartas que le escribió a su hermano, Theo, el cuadro ofrece una rara visión nocturna de lo que el artista vio mientras estaba en aislamiento. “A través de la ventana con barrotes de hierro, puedo vislumbrar un cuadro de trigo cercado”, escribió en mayo de 1889, “sobre el cual en la mañana veo salir el sol en toda su gloria”.
Importancia estética
Producido con el clásico estilo postimpresionista del artista, La noche estrellada incluye pinceladas cortas y pictóricas, una paleta de colores artificiales, y una atención especial a la luminiscencia. Este enfoque artístico es particularmente evidente en el cielo, el cual se compone de una colección de tonos azules y dorados aplicados con brochazos gruesos.
La composición equilibrada de esta pintura se compone de remolinos en el cielo, estrellas estilizadas, una luna radiante, un pueblo idílico y un enorme ciprés. Si bien la pieza se basa en su perspectiva de la aldea, Van Gogh se tomó algunas libertades al pintarla—un dato notable, ya que Van Gogh era conocido por su insistencia en representar a sus sujetos tal y como eran.
El cielo de La noche estrellada es el elemento más onírico de toda la composición. En él, Van Gogh parece expresar lo turbulento de sus emociones, particularmente en los remolinos que se mueven a lo largo del lienzo. La villa, incluyendo la prominente aguja de la iglesia (que se cree que está inspirada en la arquitectura de su hogar, los Países Bajos) también es producto de la imaginación de Van Gogh.
Dado que pintó este cuadro desde su habitación en el sanatorio, el pintor optó por eliminar las rejas de su ventana, ilustrando su enfoque idealizado de la vista y, tal vez, su deseo de ser libre.
La noche estrellada, que actualmente se ubica en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, ha conmovido e inspirado a miles de personas desde su creación. De hecho, algunos artistas contemporáneos incluso han reproducido esta pintura con materiales originales.
Comments